راه حل مشکلات چاپ صفحه و وکتور آثار هنری

1. هزینه های بالای راه اندازی: چاپ صفحه نیاز به ایجاد یک شابلون یا صفحه نمایش جداگانه برای هر رنگ استفاده شده در طراحی دارد که می تواند زمان بر و پرهزینه باشد.

2. گزینه های رنگ محدود: چاپ صفحه معمولاً از یک پالت رنگ محدود استفاده می کند که می تواند بازتولید تصاویر دقیق یا عکاسی را دشوار کند.

3. راندمان پایین: چاپ صفحه یک فرآیند آهسته و پر زحمت است که می تواند کارایی آن را نسبت به سایر روش های چاپ برای تعداد زیادی از اقلام کمتر کند.

4. منطقه چاپ محدود: استفاده از چاپ صفحه روی پارچه‌هایی با طرح‌ها یا نقش‌های پیچیده دشوار است، و چاپ روی اقلام با شکل نامنظم یا اقلام با قسمت‌های کوچک یا دقیق ممکن است دشوار باشد.

چاپ روی صفحه یک تکنیک چاپ است که در آن جوهر از طریق یک شابلون یا صفحه نمایش بر روی سطح ماده در حال چاپ فشار داده می شود. شابلون با مسدود کردن قسمت‌هایی از صفحه مشبک با مواد غیرقابل نفوذ ایجاد می‌شود و تنها طرح مورد نظر را باز می‌کند.

سپس جوهر روی صفحه اعمال می‌شود و از طریق نواحی باز شابلون روی مواد زیر فشار داده می‌شود. این فرآیند برای هر رنگی که در طرح استفاده می شود تکرار می شود و برای هر رنگ یک شابلون جداگانه ایجاد می شود.

مراحل اساسی در فرآیند چاپ روی صفحه عبارتند از:

تهیه شابلون: یک شابلون با مسدود کردن قسمت‌هایی از صفحه مشبک با مواد غیرقابل نفوذ ایجاد می‌شود. این کار معمولاً با استفاده از فرآیند امولسیون عکس انجام می شود، که در آن یک امولسیون حساس به نور روی صفحه نمایش اعمال می شود و سپس از طریق یک فیلم مثبت با طرح مورد نظر در معرض نور قرار می گیرد.

1. آماده سازی جوهر: جوهر مخلوط شده و به قوام و رنگ مناسب آماده می شود
2. استفاده از جوهر: سپس جوهر با استفاده از یک اسکاج روی شابلون اعمال می شود. جوهر از طریق نواحی باز شابلون به مواد زیر فشار داده می شود.
3. خشک کردن جوهر: جوهر خشک یا خشک می شود تا چاپ دائمی شود.
4. فرآیند را برای هر رنگ تکرار کنید: این روند را برای هر رنگی که در طراحی استفاده شده است، با یک شابلون جداگانه برای هر رنگ تکرار کنید.
5. آخرین بررسی: محصول نهایی برای هر گونه خطا یا نقص بررسی می شود.

چاپ صفحه را می توان بر روی انواع مختلفی از مواد از جمله پارچه، کاغذ، فلز، شیشه و پلاستیک انجام داد. معمولاً برای چاپ تی شرت، پوستر، علائم و سایر مواد تبلیغاتی استفاده می شود.

1. مش: مش ماده ای است که شابلون یا صفحه نمایش مورد استفاده در چاپ صفحه را می سازد. معمولاً از نایلون یا پلی استر ساخته می شود و تعداد مش (تعداد نخ در هر اینچ) بر اساس جزئیات طرح و نوع جوهر استفاده شده انتخاب می شود.
2. جوهر: جوهر وسیله ای است که برای انتقال طرح از شابلون به ماده در حال چاپ استفاده می شود. جوهرهای چاپ روی صفحه در انواع مختلفی از جمله جوهرهای پایه آب، پلاستیزول و پایه حلال در دسترس هستند.
3. Squeegee: اسکاج ابزاری است که برای فشار دادن جوهر از طریق شابلون و روی مواد در حال چاپ استفاده می شود. معمولاً از لاستیک یا مواد انعطاف پذیر مشابه ساخته می شود.
4. امولسیون: امولسیون برای مسدود کردن قسمت هایی از شابلون یا صفحه نمایش که نباید چاپ شوند استفاده می شود. معمولاً قبل از قرار گرفتن در معرض نور از طریق یک فیلم مثبت طرح، روی صفحه اعمال می شود.
5. چاقوی پالت یا اسکوپ کوتر: برای اعمال امولسیون روی شابلون از چاقوی پالت یا اسکوپ کوتر استفاده می شود. برای پخش یکنواخت امولسیون و ایجاد یک پوشش صاف و یکدست روی شابلون استفاده می شود.
6. قاب: قاب شابلون را در جای خود نگه می دارد و در طول فرآیند چاپ آن را محکم نگه می دارد. این می تواند از چوب، آلومینیوم یا هر ماده دیگری که بتواند شابلون را نگه دارد ساخته شود.
7. واحد نوردهی: یک واحد نوردهی برای قرار دادن شابلون در معرض نور استفاده می شود، از آن برای سفت شدن امولسیون روی شابلون استفاده می شود.
8. مخزن شستشو: یک مخزن شستشو برای شستشوی امولسیون سخت نشده پس از قرار گرفتن در معرض نور از شابلون استفاده می شود.
9. واحد پخت: یک واحد پخت برای خشک کردن جوهر با خشک کردن یا گرم کردن استفاده می شود، برای دائمی کردن چاپ استفاده می شود.

بله، هنر برداری را می توان متحرک کرد. روش های مختلفی برای متحرک سازی گرافیک های برداری وجود دارد، از جمله استفاده از نرم افزارهای انیمیشن مانند Adobe After Effects یا برنامه نویسی انیمیشن ها با استفاده از ابزاری مانند Adobe Flash یا HTML5 Canvas. 

این انیمیشن‌ها می‌توانند شامل مواردی مانند حرکت یا چرخش اشکال، تغییر رنگ یا ویژگی‌های دیگر یا حتی تبدیل یک شکل به شکل دیگر باشند. همچنین می توان با استفاده از هنر برداری، انیمیشن های تعاملی ایجاد کرد، برای مثال با استفاده از یک کتابخانه برنامه نویسی مانند GreenSock یا Anime.js.

چندین گزینه نرم افزاری برای ایجاد هنر برداری وجود دارد که هر کدام مجموعه ای از ویژگی ها و قابلیت های خاص خود را دارند. برخی از محبوب ترین و پرکاربردترین گزینه ها عبارتند از:

1. ادوبی ایلوستریتور: یکی از پرکاربردترین و معروف‌ترین نرم‌افزارهای هنر برداری، Adobe Illustrator یک ابزار حرفه‌ای است که طیف گسترده‌ای از ویژگی‌ها و قابلیت‌ها، از جمله ویرایش پیشرفته شکل و مسیر، تایپوگرافی، و پشتیبانی از چندین تابلوی هنری را ارائه می‌دهد.
2. کورل دراو: این نرم افزار هنر برداری در بین طراحان گرافیک و تصویرگران حرفه ای محبوب است و ویژگی های پیشرفته ای مانند پشتیبانی از اسناد چند صفحه ای و طیف گسترده ای از گزینه های واردات/صادرات را ارائه می دهد.
3. Inkscape: Inkscape یک نرم‌افزار هنر برداری رایگان و منبع باز، بسیاری از ویژگی‌ها و قابلیت‌های مشابه نرم‌افزار پولی را ارائه می‌دهد و گزینه خوبی برای افرادی است که بودجه کمی دارند.
4. طرح: یک ابزار طراحی برداری که در درجه اول برای طراحی رابط کاربری و طراحی رابط کاربری استفاده می شود، به ویژه در بین طراحان وب و موبایل محبوب است.

در نهایت، بهترین نرم افزار برای هنر برداری به نیازها و ترجیحات خاص شما بستگی دارد. توصیه می شود چند گزینه مختلف را امتحان کنید و بهترین گزینه را پیدا کنید.

وکتور آرت و پیکسل آرت هر دو برای اهداف متفاوتی استفاده می شوند و مزایا و معایب خاص خود را دارند.

هنر برداری با استفاده از معادلات ریاضی به جای پیکسل ایجاد می شود، به این معنی که تصاویر را می توان بدون از دست دادن کیفیت یا پیکسل شدن، تغییر اندازه داد. این هنر برداری را برای استفاده در مواردی مانند لوگو، گرافیک برای رسانه های دیجیتال و چاپی، و تصاویر برای برنامه های وب و موبایل ایده آل می کند.

از سوی دیگر، هنر پیکسل با استفاده از تعداد ثابتی از پیکسل ها ایجاد می شود و بیشتر برای ایجاد گرافیک برای بازی های ویدیویی و سایر رسانه های مبتنی بر پیکسل استفاده می شود. هنر پیکسلی می‌تواند به زیبایی‌شناسی خاصی دست یابد که دستیابی به آن با هنر برداری دشوار است.

به طور خلاصه، هنر وکتور برای مقیاس‌پذیری، وضوح و انعطاف‌پذیری در طراحی بهتر است، در حالی که هنر پیکسل برای دستیابی به زیبایی‌شناسی و طراحی خاصی که نیاز به دقت کامل پیکسلی دارد، بهتر است. بسته به پروژه، یکی می تواند بهتر از دیگری باشد.

تصاویر وکتور با استفاده از معادلات ریاضی و نه پیکسل ایجاد می شوند، بنابراین در صورت تغییر اندازه یا تبدیل، کیفیت خود را از دست نمی دهند، تا زمانی که نرم افزار مورد استفاده برای باز کردن یا ویرایش فایل برداری قادر به ارائه درست گرافیک باشد. 

با این حال، اگر تصاویر برداری به فرمت شطرنجی مانند PNG یا JPG صادر شوند، کیفیت خود را از دست می دهند، زیرا این فرمت ها از پیکسل برای نمایش تصویر استفاده می کنند. هنگام صادرات وکتور به فرمت شطرنجی، ممکن است به دلیل محدودیت وضوح تصویر، پیکسل یا تار شود. علاوه بر این، فایل‌های برداری ممکن است با خطا ایجاد شوند، یا با تنظیماتی با کیفیت پایین ذخیره شوند، که همچنین می‌تواند منجر به کاهش کیفیت شود.

همچنین، یک فایل برداری را می توان بارها ویرایش و دستکاری کرد و اگر به درستی انجام نشود، ممکن است نتایج غیرمنتظره ای مانند شکل های مخدوش یا رنگ های نادرست ایجاد کند. مهم است که فایل اصلی را به عنوان پشتیبان نگه دارید و از نرم افزار مناسب برای ویرایش فایل های برداری استفاده کنید.

بهترین فرمت برای یک تصویر برداری بستگی به استفاده مورد نظر از تصویر و نرم افزاری دارد که برای باز کردن و ویرایش آن استفاده می شود. برخی از رایج ترین فرمت های تصویر برداری عبارتند از:

1. SVG (گرافیک برداری مقیاس پذیر): این یک فرمت استاندارد باز است که توسط اکثر مرورگرهای وب پشتیبانی می شود و برای استفاده در وب بسیار مناسب است. فایل‌های SVG را می‌توان به راحتی در ابزارهای توسعه وب مانند HTML، CSS و جاوا اسکریپت ایجاد، ویرایش و متحرک کرد و برای گرافیک‌ها و تصاویر ساده مناسب‌تر هستند.
2. هوش مصنوعی (Adobe Illustrator): این فرمت اصلی برای Adobe Illustrator است و یک فرمت پرکاربرد برای ایجاد گرافیک های برداری حرفه ای است. فایل‌های هوش مصنوعی می‌توانند شامل چندین آرت‌بورد، لایه‌ها و سایر ویژگی‌های پیشرفته باشند و به راحتی در Illustrator قابل ویرایش هستند.
3. EPS (پست اسکریپت محصور شده): این یکی دیگر از فرمت های پرکاربرد برای گرافیک برداری است و توسط بسیاری از نرم افزارهای طراحی گرافیکی و تصویرسازی پشتیبانی می شود. فایل های EPS می توانند شامل عناصر برداری و شطرنجی باشند و برای گرافیک های چاپی حرفه ای مناسب هستند.
4. PDF (فرمت سند قابل حمل): این یک فرمت محبوب برای به اشتراک گذاری گرافیک های برداری در پلتفرم های مختلف است و توسط بسیاری از نرم افزارها از جمله Adobe Illustrator و Inkscape پشتیبانی می شود. فایل‌های PDF می‌توانند شامل عناصر برداری و شطرنجی باشند و همچنین می‌توانند شامل ویژگی‌های تعاملی مانند لینک‌ها و دکمه‌ها باشند.

به طور کلی بهترین فرمت برای یک تصویر برداری به نیازهای خاص پروژه و نرم افزاری که برای باز کردن و ویرایش تصویر استفاده می شود بستگی دارد. مهم است که سازگاری و ویژگی هایی را که قالب ارائه می دهد قبل از انتخاب یکی در نظر بگیرید.

هر دو تصویر شطرنجی و وکتور مزایا و معایب خاص خود را دارند و بهترین انتخاب به نیازهای خاص پروژه بستگی دارد.

تصاویر شطرنجی که به عنوان تصاویر بیت مپ نیز شناخته می‌شوند، از پیکسل تشکیل شده‌اند و برای عکس‌ها و سایر تصاویری که دارای گرادیان‌ها و تغییرات ظریف رنگ هستند، مناسب‌تر هستند. تصاویر شطرنجی وابسته به وضوح هستند، به این معنی که وقتی بزرگ یا کوچک شوند، کیفیت خود را از دست می دهند. تصاویر شطرنجی در فرمت هایی مانند JPEG، PNG، GIF و BMP ذخیره می شوند.

از سوی دیگر، تصاویر برداری با استفاده از معادلات ریاضی ایجاد می شوند و وابسته به وضوح نیستند. این بدان معناست که می توان اندازه تصاویر برداری را بدون از دست دادن کیفیت یا پیکسل شدن تغییر اندازه داد. تصاویر برداری برای لوگوها، گرافیک برای رسانه های دیجیتال و چاپی، و تصاویر برای برنامه های وب و موبایل مناسب هستند. تصاویر وکتور در فرمت هایی مانند SVG، AI، EPS و PDF ذخیره می شوند.

به طور کلی، اگر به تصویری نیاز دارید که بتوان اندازه آن را بدون افت کیفیت تغییر داد، با برداری همراه باشید. اگر به عکس یا تصویری با تنوع رنگی و شیب زیاد نیاز دارید، با شطرنجی همراه باشید. در برخی موارد، می توان از ترکیب هر دو استفاده کرد، به عنوان مثال، از وکتور برای ایجاد اشکال اصلی استفاده کنید و سپس از تصاویر شطرنجی برای افزودن بافت و جزئیات دیگر استفاده کنید.

تصاویر وکتور اغلب بهترین انتخاب برای چاپ در نظر گرفته می شوند، زیرا آنها مستقل از وضوح هستند و می توانند بدون از دست دادن کیفیت، اندازه آنها را تغییر دهند. این باعث می شود آنها برای ایجاد گرافیک برای چیزهایی مانند لوگو، بروشور و سایر مواد چاپی مناسب باشند. تصاویر برداری با استفاده از معادلات ریاضی ایجاد می شوند که منجر به خطوط واضح و تمیز و شکل هایی می شود که برای مواد چاپی ایده آل هستند. محبوب ترین فرمت های فایل برای گرافیک های برداری که برای چاپ استفاده می شوند EPS (Encapsulated PostScript) و AI (Adobe Illustrator) هستند.

علاوه بر این، گرافیک های برداری به راحتی قابل ویرایش هستند، بنابراین هر گونه تغییر در طراحی را می توان به راحتی در فایل اصلی ایجاد کرد. علاوه بر این، فایل‌های برداری را می‌توان به راحتی به فرمت‌های فایل مختلف، مانند PDF، که یک فرمت قابل قبول برای چاپ است، صادر کرد.

از سوی دیگر، تصاویر شطرنجی وابسته به وضوح هستند، به این معنی که وقتی بزرگ یا کوچک شوند، کیفیت خود را از دست می دهند. این باعث می شود آنها برای چاپ مناسب نباشند، به خصوص اگر قرار است تصویر بزرگ شود. با این حال، با اطمینان از بالا بودن وضوح برای اندازه نهایی، می توان از تصاویر شطرنجی در چاپ استفاده کرد.

به طور خلاصه، تصاویر وکتور بهترین انتخاب برای چاپ هستند زیرا می توان آنها را بدون افت کیفیت تغییر اندازه داد، خطوط واضح و تمیزی دارند و به راحتی قابل ویرایش هستند.

روش های مختلفی برای تبدیل یک تصویر PNG به هنر برداری وجود دارد، اما رایج ترین روش استفاده از نرم افزار برداری است. برخی از گزینه های محبوب نرم افزار برداری عبارتند از:

1. ادوبی ایلوستریتور: Illustrator ابزاری داخلی به نام Image Trace دارد که می توان از آن برای تبدیل تصاویر شطرنجی به هنر برداری استفاده کرد. برای استفاده از این ابزار، تصویر PNG را در Illustrator باز کنید، به Object > Image Trace بروید و سپس یکی از گزینه های از پیش تعیین شده را انتخاب کنید یا تنظیمات را سفارشی کنید تا به نتیجه دلخواه برسید.
2. کورل دراو: CorelDRAW همچنین دارای یک ابزار داخلی به نام PowerTRACE است که می تواند برای تبدیل تصاویر شطرنجی به هنر برداری استفاده شود. برای استفاده از این ابزار، تصویر PNG را در CorelDRAW باز کنید، به Bitmaps > PowerTRACE بروید و سپس یکی از گزینه های از پیش تعیین شده را انتخاب کنید یا تنظیمات را سفارشی کنید تا به نتیجه دلخواه برسید.
3. ابزارهای برداری آنلاین: چندین ابزار آنلاین رایگان وجود دارد که می توان از آنها برای تبدیل تصاویر شطرنجی به هنر برداری استفاده کرد. برخی از گزینه های محبوب عبارتند از Vector Magic و Autotrace. از این ابزارها می توان برای آپلود تصویر PNG و سپس تبدیل آن به فرمت برداری مانند SVG استفاده کرد.
4. Inkscape: یک ویرایشگر گرافیک برداری رایگان و منبع باز است که می تواند برای تبدیل تصاویر شطرنجی به هنر برداری استفاده شود. این ابزار دارای ابزاری به نام Trace Bitmap است که به شما امکان می دهد تعداد اسکن ها، آستانه و روشنایی را تنظیم کنید و سپس به طور خودکار تصویر را ردیابی می کند و اشکال برداری ایجاد می کند.

مهم است که به خاطر داشته باشید که تبدیل یک تصویر شطرنجی به یک تصویر برداری ممکن است همیشه نتایج عالی را به شما ارائه نکند، به خصوص اگر تصویر اصلی دارای جزئیات یا گرادیان های زیادی باشد. در برخی موارد، ممکن است لازم باشد تصویر برداری را به صورت دستی ویرایش کنید تا به نتیجه دلخواه برسید.

سبک هنری وکتور به ظاهر بصری و ویژگی های یک تصویر برداری اشاره دارد. این شامل عناصری مانند ضخامت خط، رنگ، بافت و ترکیب کلی است. چندین سبک مختلف هنری وکتور وجود دارد که هر کدام ویژگی های منحصر به فرد خود را دارند.

1. طراحی تخت: یک سبک هنری برداری که بر سادگی و مینیمالیسم تأکید دارد و اغلب از اشکال اولیه، رنگ‌های روشن و شیب‌های محدود استفاده می‌کند.
2. رئوس مطالب: یک سبک هنری برداری که بر روی خط و استفاده حداقلی از رنگ تأکید دارد و اغلب برای ایجاد یک افکت شبح یا طراحی خط استفاده می شود.
3. یکپارچهسازی با سیستمعامل: یک سبک هنری برداری که زیبایی شناسی یک دوره خاص، مانند دهه 1950 یا 1960 را به تصویر می کشد، اغلب از رنگ های تند و اشکال ساده استفاده می کند.
4. ایزومتریک: یک سبک هنری برداری که از یک پرسپکتیو سه بعدی برای ایجاد توهم عمق و بعد استفاده می کند که اغلب برای تصویرسازی های معماری و فنی استفاده می شود.
5. طرح دار: یک سبک هنری برداری که ظاهر یک طرح طراحی شده با دست را تقلید می کند، اغلب از خطوط خشن و یک پالت رنگ محدود استفاده می کند.
6. کارتون: یک سبک هنری برداری که بر زیبایی شناسی عجیب و غریب و سبک دل تأکید می کند و اغلب از نسبت های اغراق آمیز و اشکال ساده استفاده می کند.
7. واقع بین: یک سبک هنری برداری که با هدف تقلید از ظاهر عکس‌ها، اغلب از شیب، سایه‌ها و بافت‌های دقیق استفاده می‌کند.

اینها برخی از رایج ترین سبک های هنر برداری هستند، اما بسیاری از سبک های دیگر نیز وجود دارند که می توانند با تصویر برداری ایجاد شوند. سبکی که انتخاب می کنید به نوع پروژه ای که روی آن کار می کنید و زیبایی شناسی مورد نظر بستگی دارد.

ایجاد آثار هنری برداری شامل استفاده از نرم افزار تصویر برداری برای ایجاد و ویرایش اشکال، خطوط و سایر عناصر تشکیل دهنده تصویر است. در اینجا یک نمای کلی از روند ایجاد اثر هنری برداری است:

1. یک نرم افزار تصویر برداری را انتخاب کنید: چندین گزینه در دسترس است، مانند Adobe Illustrator، CorelDRAW، Inkscape و Sketch. هر نرم افزار مجموعه ای از ویژگی ها و ابزارهای منحصر به فرد خود را دارد، بنابراین یکی را انتخاب کنید که به بهترین وجه با نیازهای شما مطابقت دارد.
2. یک سند جدید ایجاد کنید: قبل از شروع ایجاد اثر هنری وکتور خود، باید یک سند جدید در نرم افزار تصویر برداری انتخابی خود ایجاد کنید. شما می توانید اندازه و وضوح سند خود و همچنین حالت رنگ (RGB یا CMYK) را تنظیم کنید.
3. رسم اشکال اصلی: اکثر نرم افزارهای تصویر برداری با مجموعه ای از ابزارهای اصلی شکل مانند مستطیل، بیضی یا چند ضلعی ارائه می شوند. از این ابزارها می توان برای ایجاد اشکال اساسی که آثار هنری وکتور شما را تشکیل می دهند استفاده کرد.
4. ایجاد اشکال سفارشی: اگر نیاز به ایجاد اشکال پیچیده‌تری دارید، می‌توانید از ابزار قلم یا ابزار منحنی bezier برای ایجاد اشکال سفارشی استفاده کنید. این ابزارها به شما امکان می دهند با کشیدن خطوط و منحنی ها، اشکال ایجاد کنید.
5. اضافه کردن رنگ و بافت: هنگامی که اشکال اولیه را در جای خود قرار دادید، می توانید رنگ و بافت را به آثار هنری وکتور خود اضافه کنید. اکثر نرم افزارهای تصویر برداری وکتور دارای طیف وسیعی از ابزارها برای افزودن رنگ هستند، مانند سطل رنگ، قلم مو و ابزارهای گرادیان.
6. ویرایش و اصلاح: همانطور که روی اثر هنری وکتور خود کار می کنید، ممکن است نیاز به تنظیماتی در شکل ها، خطوط یا رنگ ها داشته باشید. اکثر نرم‌افزارهای تصویر برداری دارای ابزارهای ویرایشی مختلفی مانند ابزارهای حرکت، چرخش و مقیاس هستند که می‌توانند برای اصلاح آثار هنری وکتور شما استفاده شوند.
7. فایل خود را صادر کنید: هنگامی که از اثر هنری وکتور خود راضی بودید، می‌توانید بسته به نرم‌افزاری که استفاده می‌کنید و استفاده مورد نظر از اثر هنری، آن را به انواع فرمت‌های فایل مانند EPS، SVG یا AI صادر کنید.

به خاطر داشته باشید که تصویر برداری می تواند یک فرآیند پیچیده باشد و ممکن است کمی زمان و تمرین برای تسلط بر نرم افزار و تکنیک ها طول بکشد. با این حال، با صبر و تمرین می توانید آثار هنری وکتوری زیبا و حرفه ای ایجاد کنید.

انواع مختلفی از بردارها وجود دارد، اما چهار نوع رایج عبارتند از:

1. بردارهای موقعیت: برداری که موقعیت یک نقطه را در فضا نشان می دهد. معمولاً با یک فلش نشان داده می شود که از مبدا یک سیستم مختصات به نقطه مورد نظر اشاره می کند.
2. بردارهای سرعت: برداری که نشان دهنده نرخ تغییر موقعیت یک جسم در طول زمان است. معمولاً با یک فلش نشان داده می شود که در جهت حرکت جسم است و طول آن مطابق با سرعت جسم است.
3. بردارهای نیرو: بردار که بیانگر مقدار نیرویی است که بر یک جسم در جهت خاصی وارد می شود. معمولاً با یک فلش نشان داده می شود که در جهت نیرو است و طول آن مطابق با بزرگی نیرو است.
4. بردارهای شتاب: برداری که نشان دهنده نرخ تغییر سرعت یک جسم در طول زمان است. معمولاً با یک فلش نشان داده می شود که در جهت شتاب است و طول آن مطابق با بزرگی شتاب است.

اینها تنها چند نمونه از انواع بردارهایی هستند که می توانند در فیزیک و ریاضیات استفاده شوند، اما بسیاری از انواع دیگر بردارها وجود دارند که می توانند در زمینه های دیگر مانند گرافیک کامپیوتری، مهندسی و زیست شناسی استفاده شوند.

ایجاد هنر وکتور می تواند چالش برانگیز باشد، به خصوص اگر در فرآیند و نرم افزار تازه کار باشید. با این حال، با صبر و تمرین، می توانید اصول اولیه را یاد بگیرید و آثار هنری وکتوری با ظاهری حرفه ای ایجاد کنید.

در اینجا چند نکته وجود دارد که ممکن است هنر برداری را دشوار کند:

• درک مفهوم هنر برداری: هنر وکتور با هنر شطرنجی متفاوت است، در آن از معادلات ریاضی و اشکال هندسی برای ایجاد تصویر استفاده می شود. بنابراین درک مفهوم مهم است.
• تسلط بر نرم افزار: نرم‌افزارهای مختلف تصویر برداری ابزارها و ویژگی‌های متفاوتی دارند، بنابراین یادگیری نحوه استفاده مؤثر از نرم‌افزار زمان می‌برد. یادگیری میانبرها و نکات برای کارآمد بودن زمان می برد.
• ایجاد اشکال دقیق: ایجاد اشکال دقیق می تواند چالش برانگیز باشد، به خصوص اگر در تلاش برای ایجاد تصاویر دقیق یا پیچیده هستید. تسلط بر ابزارها و تکنیک های مورد نیاز برای ایجاد اشکال دقیق نیاز به تمرین دارد.
• افزودن رنگ و بافت: افزودن رنگ و بافت به هنر برداری می تواند دشوار باشد، زیرا نیاز به درک خوبی از تئوری رنگ و ابزارهای موجود در نرم افزار دارد.

با این حال، با صبر، تمرین و تمایل به یادگیری، هر کسی می‌تواند هنر وکتور زیبایی خلق کند. منابع زیادی به صورت آنلاین در دسترس هستند مانند آموزش ها، درس های ویدیویی، و انجمن هایی که می توانید در آنها سوال بپرسید و کمک بگیرید.

هنر وکتور را می توان در قالب PDF (قالب سند قابل حمل) ذخیره کرد، اما محدود به آن نیست. یک فایل پی دی اف می تواند هم شامل گرافیک های برداری و شطرنجی و هم متن و انواع دیگر داده ها باشد.

فایل‌های PDF راهی عالی برای اشتراک‌گذاری هنرهای برداری هستند زیرا مستقل از پلتفرم هستند، به این معنی که می‌توان آن‌ها را در هر دستگاه یا سیستم‌عاملی که نمایشگر PDF نصب کرده است مشاهده کرد. علاوه بر این، فایل‌های PDF را می‌توان به راحتی از طریق ایمیل یا اینترنت به اشتراک گذاشت و برای امنیت بیشتر می‌توان از آنها با رمز عبور محافظت کرد.

برخی از نرم افزارهای هنری وکتور مانند Adobe Illustrator، CorelDraw، Inkscape و غیره امکان ذخیره فایل را به صورت PDF می دهند. هنگامی که یک هنر برداری را به عنوان PDF ذخیره می کنید، این گزینه را دارید که سطوح مختلف اطلاعات مانند مسیرهای برداری، متن و تصاویر شطرنجی را اضافه کنید. همچنین امکان گنجاندن عناصر تعاملی مانند دکمه‌ها، پیوندها و فرم‌ها را فراهم می‌کند.

با این حال، شایان ذکر است که همه PDF ها هنر برداری نیستند، برخی از PDF ها ممکن است فقط حاوی تصاویر شطرنجی و بدون داده های برداری باشند.

تبدیل یک تصویر JPEG به یک فایل برداری فرآیندی به نام برداری یا ردیابی تصویر است. این شامل ردیابی پیکسل‌های تصویر JPEG برای ایجاد مسیرهای برداری است که می‌توان آن‌ها را ویرایش کرد و اندازه آن را بدون از دست دادن کیفیت تغییر داد.

در اینجا چند روش برای تبدیل یک فایل JPEG به یک فایل برداری وجود دارد:

1. استفاده از نرم افزار Vectorization: نرم افزارهای زیادی وجود دارند که می توانند تصاویر JPEG را به فایل های برداری تبدیل کنند، مانند Adobe Illustrator، CorelDRAW، Inkscape و غیره. اکثر این نرم افزارها دارای ابزاری به نام "Image Trace" یا "Vectorize" هستند که می توان از آن برای ردیابی تصویر و تبدیل آن به یک فایل برداری استفاده کرد.
2. خدمات وکتورسازی آنلاین: همچنین سرویس های آنلاینی وجود دارند که می توانند تصاویر JPEG را به فایل های برداری تبدیل کنند. این خدمات را می توان با جستجو در اینترنت پیدا کرد و اکثر آنها رایگان یا کم هزینه هستند. با این حال، بررسی کیفیت خروجی بسیار مهم است، زیرا ممکن است برخی از آنها نتایج دقیقی تولید نکنند.
3. ایجاد دستی مسیرهای برداری: اگر با نرم افزارهای وکتور آشنایی دارید و مهارت های ترسیمی خوبی دارید، می توانید با استفاده از ابزار pen tool یا سایر ابزارهای ترسیم برداری، مسیرهای برداری را به صورت دستی ایجاد کنید. این روش بیشترین کنترل را روی نتیجه نهایی به شما می دهد اما بیشترین زمان را می گیرد.

شایان ذکر است که همه تصاویر JPEG را نمی توان با دقت یکسان به فایل های برداری تبدیل کرد. کیفیت نتیجه نهایی به پیچیدگی تصویر و مهارت شخصی که تبدیل را انجام می دهد بستگی دارد.

خیر، فرمت JPG (یا JPEG) یک فرمت فایل برداری نیست. JPG (JPEG مخفف Joint Photographic Experts Group) یک فرمت تصویر شطرنجی است، به این معنی که از پیکسل تشکیل شده است. تصاویر شطرنجی وابسته به رزولوشن هستند، به این معنی که کیفیت تصویر می تواند در صورت تغییر اندازه یا دستکاری عکس تحت تاثیر قرار گیرد.

از سوی دیگر، تصاویر برداری از معادلات ریاضی و اشکال هندسی ساخته شده‌اند و مستقل از وضوح هستند. این بدان معنی است که تصاویر برداری را می توان بدون از دست دادن کیفیت تغییر اندازه و دستکاری کرد. رایج ترین فرمت های فایل برای تصاویر برداری عبارتند از: SVG، AI، EPS، PDF و غیره.

امکان تبدیل یک فایل JPG به فرمت فایل برداری با استفاده از نرم افزار وکتورسازی یا خدمات آنلاین، اما کیفیت نتیجه نهایی به پیچیدگی تصویر و مهارت شخصی که تبدیل را انجام می دهد بستگی دارد.

چند راه برای تعیین اینکه یک تصویر یک تصویر برداری یا شطرنجی است وجود دارد:

1. پسوند فایل را بررسی کنید: تصاویر وکتور معمولا در فرمت های فایل مانند SVG، AI، EPS و PDF ذخیره می شوند. تصاویر شطرنجی معمولا در فرمت های فایل مانند JPG، PNG و GIF ذخیره می شوند.
2. تصویر را بررسی کنید: تصاویر برداری از معادلات ریاضی و اشکال هندسی ساخته شده اند. اگر روی یک تصویر برداری زوم کنید، خطوط و اشکال صاف و واضح باقی می‌مانند. از طرف دیگر، تصاویر شطرنجی از پیکسل تشکیل شده اند، بنابراین اگر روی یک تصویر شطرنجی بزرگنمایی کنید، خطوط و اشکال پیکسلی می شوند.
3. بررسی خواص: بسیاری از نرم افزارهای ویرایش تصویر اطلاعاتی مانند وضوح یا تعداد پیکسل ها را در مورد یک تصویر نشان می دهند. تصاویر وکتور وضوح یا پیکسل نخواهند داشت.
4. لایه ها را بررسی کنید: تصاویر برداری معمولاً از چندین لایه مانند متن، اشکال و مسیرها تشکیل شده اند. تصاویر شطرنجی فقط یک لایه دارند.
5. ردیابی تصویر را بررسی کنید: نرم افزارهای برداری مانند Adobe Illustrator، CorelDRAW، Inkscape و غیره دارای گزینه ای به نام "Image Trace" یا "Vectorize" هستند که می تواند برای ردیابی تصویر و تبدیل آن به یک فایل برداری استفاده شود. اگر این گزینه خاکستری نباشد، به این معنی است که تصویر یک تصویر شطرنجی است.

به خاطر داشته باشید که همه تصاویر به وضوح وکتور یا شطرنجی نیستند، برخی از تصاویر ممکن است دارای عناصر برداری و شطرنجی باشند.

ویرایش یک تصویر برداری معمولاً شامل استفاده از نرم افزار طراحی گرافیک برداری است. محبوب ترین گزینه های نرم افزار عبارتند از:

1. ادوبی ایلوستریتور: ابزاری حرفه ای که به طور گسترده برای ایجاد و ویرایش گرافیک های برداری استفاده می شود. طیف گسترده ای از ویژگی ها و ابزارها، از جمله توانایی ایجاد و ویرایش اشکال، مسیرها، متن و موارد دیگر را ارائه می دهد.
2. کورل دراو: یک ویرایشگر گرافیکی وکتور قدرتمند و همه کاره که هم برای طراحان حرفه ای و هم برای طراحان آماتور مناسب است. این ویژگی ها و ابزارهای مشابه Adobe Illustrator را ارائه می دهد.
3. Inkscape: یک ویرایشگر گرافیکی وکتور رایگان و منبع باز که شبیه به Adobe Illustrator و CorelDRAW است. طیف خوبی از ویژگی‌ها و ابزارها را ارائه می‌دهد، که آن را به گزینه‌ای عالی برای کسانی که بودجه‌شان کم است تبدیل می‌کند.
4. طراح وابستگی: یک ویرایشگر گرافیک برداری که ویژگی ها و ابزارهای مشابه Adobe Illustrator را با هزینه کمتر ارائه می دهد.

در اینجا مراحل کلی برای ویرایش یک تصویر برداری آمده است:

1. تصویر وکتور را در نرم افزار طراحی وکتور باز کنید.
2. با استفاده از ابزار انتخاب، شی یا عنصری را که می خواهید ویرایش کنید انتخاب کنید.
3. از ابزارهای مناسب مانند ابزار قلم یا ابزار شکل برای ویرایش شی یا عنصر استفاده کنید.
4. برای تنظیم اندازه و موقعیت شی یا عنصر از ابزارهای تبدیل، مانند چرخش، مقیاس و کج استفاده کنید.
5. از ابزارهای رنگی مانند انتخابگر رنگ و چرخه رنگ برای تغییر رنگ شی یا عنصر استفاده کنید.
6. در صورت وجود، از ابزار متن برای افزودن یا ویرایش متن استفاده کنید.
7. تصویر را با فرمت دلخواه ذخیره کنید.

توجه داشته باشید که نرم افزارهای مختلف ممکن است نام های مختلفی برای ابزار خود داشته باشند، اما عملکرد آنها مشابه خواهد بود.

بردار کردن یک JPEG شامل تبدیل یک تصویر شطرنجی، مانند یک JPEG، به یک تصویر برداری است که از معادلات ریاضی و اشکال هندسی تشکیل شده است. در اینجا مراحل کلی برای برداری یک JPEG با استفاده از یک نرم افزار برداری مانند Adobe Illustrator، CorelDRAW، Inkscape و غیره آورده شده است:

1. نرم افزار برداری را باز کنید و تصویر JPEG را وارد کنید.
2. از عملکرد "Image Trace" یا "Vectorize" در نرم افزار استفاده کنید. این تابع به طور خودکار تصویر را ردیابی می کند و آن را به یک فایل برداری تبدیل می کند.
3. تنظیمات مانند آستانه و مسیرها را برای کنترل سطح جزئیات در تصویر برداری تنظیم کنید.
4. پس از ردیابی تصویر، تصویر برداری را در بالای تصویر شطرنجی خواهید دید که تصویر برداری قابل ویرایش است.
5. از ابزارهای مناسب مانند ابزار قلم یا ابزار شکل برای ویرایش شی یا عنصر استفاده کنید.
6. برای تنظیم اندازه و موقعیت شی یا عنصر از ابزارهای تبدیل، مانند چرخش، مقیاس و کج استفاده کنید.
7. از ابزارهای رنگی مانند انتخابگر رنگ و چرخه رنگ برای تغییر رنگ شی یا عنصر استفاده کنید.
8. تصویر را با فرمت دلخواه مانند SVG، AI، EPS و PDF ذخیره کنید.

به خاطر داشته باشید که برداری ممکن است همیشه بهترین نتایج را به همراه نداشته باشد، تصویر ممکن است جزئیات را از دست بدهد، و ممکن است این فرآیند به تنظیمات دستی نیاز داشته باشد. همچنین بسته به پیچیدگی تصویر، این فرآیند ممکن است مدتی طول بکشد.

آثار هنری برداری شده به تصاویر دیجیتالی اطلاق می شود که با استفاده از نرم افزارهای گرافیک برداری ایجاد می شوند. گرافیک برداری از معادلات ریاضی و اشکال هندسی مانند خطوط، منحنی ها و چندضلعی ها به جای پیکسل ها ساخته شده است. این بدان معنی است که تصاویر برداری مستقل از وضوح هستند، به این معنی که می توان آنها را بدون از دست دادن کیفیت، کوچک یا بزرگ کرد. این در تضاد با تصاویر شطرنجی مانند JPEG و PNG است که از پیکسل‌ها تشکیل شده‌اند و در صورت مقیاس‌بندی، کیفیت خود را از دست می‌دهند.

آثار هنری وکتوریزه معمولاً در کاربردهای مختلفی استفاده می‌شوند، از جمله:

• لوگو و برندینگ
• تصاویر و کارتون
• نقشه ها و نمودارها
• نقشه های فنی و معماری
• اینفوگرافیک ها و تجسم داده ها
• مواد تبلیغاتی و بازاریابی

تصاویر وکتور نیز معمولاً در طراحی چاپ مانند بروشور، پوستر و کارت ویزیت استفاده می شوند، زیرا می توان آنها را بدون از دست دادن کیفیت بزرگ یا کوچک کرد. از تصاویر وکتور در طراحی دیجیتال مانند وب سایت ها و اپلیکیشن های موبایل نیز استفاده می شود، زیرا به راحتی می توان آنها را ویرایش کرد و اندازه آنها را بدون افت کیفیت تغییر داد.

برخی از رایج ترین فرمت های فایل برای تصاویر برداری شامل SVG، AI، EPS و PDF هستند. این فایل ها را می توان با استفاده از نرم افزارهای طراحی گرافیک وکتور مانند Adobe Illustrator، CorelDRAW و Inkscape باز و ویرایش کرد.

برای ایجاد یک هنر فایل برداری، باید از نرم افزارهای گرافیک برداری مانند Adobe Illustrator، CorelDRAW یا Inkscape استفاده کنید. در اینجا مراحل کلی برای ایجاد هنر فایل برداری با استفاده از یکی از این نرم افزارها آمده است:

1. نرم افزار گرافیک برداری را باز کنید و یک سند جدید ایجاد کنید.
2. ابزارهای مناسب را برای ایجاد هنر برداری خود انتخاب کنید، مانند ابزار قلم، ابزار شکل یا ابزار قلم مو.
3. از ابزارها برای ایجاد هنر وکتور خود استفاده کنید. به عنوان مثال، اگر در حال ایجاد یک لوگو هستید، ممکن است از ابزار pen برای ترسیم خطوط و اشکالی که لوگو را تشکیل می دهند استفاده کنید. اگر در حال ایجاد یک تصویر هستید، ممکن است از ابزار قلم مو برای ایجاد سکته‌های تصاویر استفاده کنید.
4. از ابزارهای انتخاب، مانند ابزار انتخاب مستقیم، برای انتخاب و ویرایش عناصر خاصی از هنر برداری خود استفاده کنید.
5. از ابزارهای رنگی، مانند انتخابگر رنگ و چرخه رنگ، برای اعمال رنگ به هنر وکتور خود استفاده کنید.
6. از ابزارهای تبدیل، مانند چرخش، مقیاس و کج کردن، برای تنظیم اندازه و موقعیت هنر برداری خود استفاده کنید.
7. هنر وکتور خود را در فرمت دلخواه مانند SVG، AI، EPS و PDF ذخیره کنید.

به خاطر داشته باشید که ایجاد هنر فایل برداری نیازمند زمان و تمرین برای تسلط است و ممکن است برای رسیدن به نتیجه دلخواه نیاز به آزمایش ابزارها و تکنیک های مختلف داشته باشید. برخی از نرم افزارها قابلیتی به نام ردیابی خودکار نیز دارند که می توانید یک تصویر را وارد کنید و نرم افزار آن را به فایل برداری تبدیل می کند، اما کیفیت آن به پیچیدگی تصویر بستگی دارد.

یک تصویر را می توان با استفاده از فرآیندی به نام برداری یا ردیابی برداری به یک فایل برداری تبدیل کرد. این فرآیند شامل استفاده از نرم‌افزار گرافیک برداری برای تبدیل پیکسل‌های یک تصویر شطرنجی، مانند JPEG یا PNG، به معادلات ریاضی و اشکال هندسی است که یک تصویر برداری را تشکیل می‌دهند. این نرم افزار از الگوریتم هایی برای ردیابی لبه ها و خطوط کلی تصویر و تبدیل آنها به مسیرهای برداری استفاده می کند.

کیفیت تصویر برداری تبدیل شده به پیچیدگی تصویر اصلی، وضوح و کیفیت تصویر شطرنجی و قابلیت های نرم افزار برداری استفاده شده بستگی دارد. تبدیل تصاویر ساده با لبه های واضح و شیب های صاف نسبت به تصاویر با جزئیات و بافت های پیچیده آسان تر به یک تصویر برداری است.

نرم افزارهایی هستند که دارای قابلیت ردیابی خودکار هستند که می توانید یک تصویر را وارد کنید و نرم افزار آن را به یک فایل برداری تبدیل می کند. برخی از محبوب ترین آنها Adobe Illustrator، CorelDRAW و Inkscape هستند. از این نرم افزارها می توان برای وکتورسازی تصویر استفاده کرد، اما کیفیت فایل برداری نهایی به پیچیدگی تصویر اصلی و مهارت شخصی که از نرم افزار استفاده می کند بستگی دارد.

توجه به این نکته مهم است که بردار کردن یک تصویر همیشه نتایج کاملی را به همراه ندارد و ممکن است برای دستیابی به کیفیت مطلوب نیاز به تنظیمات دستی باشد.

چندین برنامه وجود دارد که می توان از آنها برای ایجاد فایل های برداری استفاده کرد که برخی از محبوب ترین آنها عبارتند از:

1. ادوبی ایلوستریتور: Adobe Illustrator یک نرم افزار گرافیک برداری حرفه ای است که به طور گسترده توسط طراحان گرافیک، تصویرگران و هنرمندان استفاده می شود. طیف گسترده ای از ابزارها و ویژگی ها را برای ایجاد، ویرایش و صادرات گرافیک های برداری ارائه می دهد.
2. کورل دراو: CorelDRAW یک نرم افزار گرافیک برداری است که شبیه به Adobe Illustrator است. این به دلیل رابط کاربر پسند و ویژگی هایی که برای ایجاد تصاویر، لوگوها و دیگر انواع هنرهای برداری مفید است، شناخته شده است.
3. Inkscape: Inkscape یک نرم افزار گرافیکی وکتور رایگان و متن باز است که گزینه ای عالی برای کسانی است که می خواهند بدون صرف هزینه زیاد، هنرهای برداری ایجاد کنند. بسیاری از ویژگی های مشابه نرم افزار پولی را ارائه می دهد و با سایر برنامه های گرافیک برداری سازگار است.
4. طرح: Sketch یک ابزار طراحی مبتنی بر برداری است که عمدتاً برای UI و طراحی وب استفاده می شود و فقط برای Mac در دسترس است. این ساده و شهودی است، و ایجاد وایرفریم، ماکت‌ها و عناصر رابط کاربری را آسان می‌کند.
5. طراح وابستگی: Affinity Designer یک نرم افزار گرافیک برداری است که شبیه به Adobe Illustrator و CorelDRAW است. ابزارهای وکتور آن دقیق و منعطف هستند و دارای طیف گسترده ای از ویژگی ها برای ایجاد هنر برداری، تصاویر، لوگوها و سایر گرافیک ها هستند.

اینها تنها چند نمونه از نرم افزارهای موجود برای ایجاد فایل های برداری هستند و بهترین نرم افزار برای شما به نیاز و سطح مهارت شما بستگی دارد.

گرافیک برداری برای طیف وسیعی از اهداف استفاده می شود، از جمله:

1. طراحی گرافیک: گرافیک های برداری معمولاً در طراحی گرافیک برای ایجاد لوگو، تصاویر، اینفوگرافیک و سایر انواع محتوای بصری استفاده می شود. آنها برای ایجاد گرافیک های مقیاس پذیر که می توان به راحتی اندازه آنها را تغییر داد بدون از دست دادن کیفیت ایده آل هستند.
2. طراحی چاپ: گرافیک برداری معمولاً در طراحی چاپ مانند بروشور، پوستر و بیلبورد استفاده می شود. آنها برای رسانه های چاپی ترجیح داده می شوند زیرا آنها تصاویر واضح و با کیفیتی تولید می کنند که می توانند بدون از دست دادن وضوح بزرگ یا کوچک شوند.
3. طراحی وب سایت: گرافیک های برداری در طراحی وب برای ایجاد آیکون ها، دکمه ها و انواع دیگر گرافیک هایی که در وب سایت ها استفاده می شوند استفاده می شود. آنها اغلب برای ایجاد گرافیک های مقیاس پذیر استفاده می شوند که می توانند در وضوح های مختلف و در دستگاه های مختلف استفاده شوند.
4. انیمیشن: گرافیک های برداری را می توان با استفاده از نرم افزارهایی مانند Adobe After Effects، Flash یا animate CC متحرک کرد. از آنها برای ایجاد تصاویر متحرک، اینفوگرافیک و سایر انواع انیمیشن استفاده می شود.
5. کارتوگرافی: گرافیک برداری برای ایجاد نقشه ها و سیستم های اطلاعات جغرافیایی (GIS) استفاده می شود زیرا می توان آنها را به راحتی در هر مقیاسی دستکاری و ارائه کرد.
6. طراحی بازی ویدیویی: گرافیک برداری در طراحی بازی های ویدیویی برای ایجاد گرافیک و آیکون های دو بعدی بازی استفاده می شود.

به طور کلی، گرافیک برداری برای ایجاد گرافیک های با کیفیت بالا و مقیاس پذیر که می تواند در زمینه های مختلف استفاده شود، استفاده می شود. آنها به ویژه در مواقعی مفید هستند که گرافیک نیاز به بزرگنمایی یا کاهش بدون از دست دادن کیفیت داشته باشد، یا زمانی که گرافیک ها باید با وضوح های مختلف و در دستگاه های مختلف استفاده شوند.

انواع مختلفی از گرافیک برداری وجود دارد، اما برخی از اصلی ترین آنها عبارتند از:

1. گرافیک برداری بیت مپ: گرافیک برداری بیت مپ که به عنوان گرافیک برداری شطرنجی نیز شناخته می شود، از پیکسل ها تشکیل شده است. آنها با استفاده از معادلات ریاضی برای تعیین مکان و رنگ هر پیکسل در تصویر ایجاد می شوند. نمونه هایی از گرافیک های برداری بیت مپ عبارتند از JPEG، PNG و GIF.
2. گرافیک وکتور مسیر: گرافیک برداری مسیر از مسیرها یا خطوطی تشکیل شده است که با معادلات ریاضی تعریف می شوند. از این مسیرها می توان برای ایجاد اشکال، خطوط و دیگر انواع گرافیک استفاده کرد. نمونه هایی از گرافیک های برداری مسیر عبارتند از SVG، AI و EPS.
3. گرافیک برداری مبتنی بر سکته مغزی: گرافیک های برداری مبتنی بر ضربه از خطوط یا خطوطی تشکیل شده است که با معادلات ریاضی تعریف می شوند. از این ضربه ها می توان برای ایجاد متن، دست خط و انواع دیگر گرافیک استفاده کرد. نمونه هایی از گرافیک های برداری مبتنی بر سکته مغزی عبارتند از OTF و TTF.

شایان ذکر است که برخی از نرم افزارها یا ابزارها ممکن است انواع گرافیک های برداری را دسته بندی یا نامگذاری متفاوتی داشته باشند. اما ایده اصلی این است که گرافیک های برداری آنهایی هستند که با استفاده از معادلات ریاضی برای تعیین مکان و رنگ هر عنصر در تصویر ایجاد می شوند.

دمایی که باید چاپ صفحه خود را در آن تنظیم کنید به نوع جوهری که استفاده می کنید بستگی دارد.

برای جوهرهای پلاستیزول، که معمولاً در چاپ صفحه استفاده می‌شوند، دمای پخت معمولاً بین 320 تا 330 درجه فارنهایت (160 تا 165 درجه سانتی‌گراد) است. این فرآیند می تواند به صورت پیوسته یا دسته ای انجام شود. توجه به این نکته مهم است که دمای پخت ممکن است بسته به نوع جوهر پلاستیزول که استفاده می کنید متفاوت باشد، بنابراین بهتر است دستورالعمل های سازنده جوهر را برای دمای پخت توصیه شده بررسی کنید.

برای جوهرهای مبتنی بر آب و جوهرهای تخلیه، آنها با حرارت پخته نمی شوند، آنها در هوا خشک می شوند. مهم است که پارچه یا لباس چاپ شده را دور از نور مستقیم خورشید و در دمای اتاق نگه دارید تا جوهر کاملا خشک شود.

برای جوهرهای خشک شده با اشعه ماوراء بنفش، آنها در معرض نور UV قرار می گیرند تا جوهر خشک و سخت شود. فرآیند پخت تحت یک لامپ UV با طول موج و شدت خاص، معمولاً در حدود 365 نانومتر طول موج با شدت 4-5 میلی‌وات بر سانتی‌متر مربع انجام می‌شود.

توجه به این نکته مهم است که فرآیند پخت می تواند بر ظاهر نهایی چاپ تأثیر بگذارد، بنابراین ایده خوبی است که قبل از پردازش کل چاپ، یک منطقه کوچک را آزمایش کنید. همچنین، بررسی دستورالعمل های سازنده جوهر برای روش های پخت توصیه شده و استفاده از تجهیزات مناسب بسیار مهم است.